• Conceito Cromático Lydiano de George Russell de Organização Tonal

    Conceito Cromático Lydiano de George Russell de Organização Tonal

    O intérprete, compositor e educador Andy Wasserman começou seus intensivos estudos particulares com George Russell em 1979, enquanto fazia seu BM em Jazz Composition no New England Conservatory of Music, Boston. Ele dava aulas do Sr. Russell no Conceito Cromático Lydiano sempre que Russell e sua grande banda "The Living Time Orchestra" estavam em turnê.

    Desde então, Andy foi assistente editorial da Concept Publishing, trabalhando por mais de 20 anos ao lado de Russell na quarta e última versão em capa dura do "Conceito Cromático Lydiano de Organização Tonal de George Russell - a arte e a ciência da Gravidade Tonal". publicado pela Concept Publishing em 2001


    Gravidade tonal

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O Conceito Cromático Lydiano de George Russell

O Conceito Cromático Lídia de Organização Tonal (LCCOTO) ressoa supremo no epicentro do prodigioso trabalho de vida de George Russell. Este inovador líder de banda, compositor influente, educador lendário e mestre filosoficamente profundo da música dedicou 50 anos de desenvolvimento incansável e proposital em forjar e disseminar generosamente seu sistema teórico visionário. A teoria de renome mundial do Maestro Russell revela uma visão objetiva e esclarecedora de idéias inter-relacionadas e ilimitadas sobre o que a música está nos dizendo sobre sua própria natureza inata e sua arquitetura recíproca.

"O conceito"estabelece uma base pan-estilística e aberta, na qual níveis de gravidade tonal agir como forças móveis integrais primárias na música.

Informações detalhadas sobre George Russell podem ser encontradas AQUI em seu site pessoal, bem como LydianChromaticConcept.com, o lar ciberespaço autorizado de O conceito. Seu livro de capa dura, quarta edição (2001), pode ser encomendado diretamente Publicação de conceitos através da Amazon.com

Role até o final desta página para ler uma coleção de citações de sabedoria selecionadas por muitos inovadores do Jazz que tocaram nos conjuntos de Russell, colaboraram com ele ou estudaram "The Concept" com ele. Sua atitude filosófica, senso de estética e visão artística continuam a influenciar músicos de todo o mundo até hoje.

Andy Wasserman tem ministrado aulas particulares sobre o Conceito Cromático Lídia da Organização Tonal desde 1982, quando ele recebeu a certificação diretamente por George Russell para ensinar "O Conceito" na sua totalidade. Ele foi assistente editorial do Maestro Russell de 1980 até a morte de Russell em 2009. Informações sobre o ensino particular de Andy Wasserman podem ser encontradas AQUI. Ele oferece aulas particulares on-line personalizadas para estudantes de todo o mundo via chat por vídeo, telefone e e-mail. Pode ser visualizado um site dedicado aos cursos de música personalizados para aprendizagem à distância na Internet da Andy NESTE LINK.

O objetivo principal de Wasserman é manter a integridade, autenticidade e pureza do trabalho da vida de George Russell, dedicando a transmissão de sua inovação inestimável explicitamente, como Russell e sua esposa Alice Norbury Russell pretendiam que fosse compartilhada - respeitando e honrando seu legado monumental para as gerações futuras. .

Aqui está uma carta de recomendação escrita pelo Sr. Russell sobre Andy Wasserman e seu trabalho com o Conceito Cromático Lydiano

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HISTÓRIA DE FUNDO

Wasserman ouviu pela primeira vez as composições e arranjos de Russell no LP Decca Records de 1959 "Nova Iorque, NY"(Foto da etiqueta do LP de vinil à esquerda.) Como um nova-iorquino nativo que cresceu em Manhattan, Andy sentiu uma forte conexão com a mensagem, a música, os sons e as emoções desse brilhante trabalho.

Uma das críticas mais abrangentes e sensíveis já publicadas sobre a música de George Russell, com foco principal no "Nova Iorque, NY"a gravação é de Steven Cerra. Você pode ler este artigo informativo e bem escrito em ESTE LINK ao Blog de perfis de jazz onde foi publicado em 27 de abril de 2013 ou apenas o texto neste site AQUI.

Andy tomou a decisão de se mudar para Boston em 1978 para se matricular no Conservatório de Música de Nova Inglaterra (NEC), com o objetivo definitivo de aprender sob a orientação de George Russell, um antigo membro do corpo docente do Departamento de Estudos de Jazz.

Ele realizou um arranjo original de medley para piano solo de composições de Billy Strayhorn pessoalmente para Maestro Russell como sua audição de entrada em Boston, e foi aprovado como estudante em tempo integral na Divisão de Composição do Jazz devido ao endosso da avaliação por escrito de Russell, que declarou "o candidato aceito : bom senso de harmonia e orquestração. "

Enquanto frequentava a NEC, Wasserman foi estagiário como instrutor substituto das aulas de Russell no Conceito Cromático Lydian sempre que a “Orquestra do Tempo Vivo” de Russell estava em turnês internacionais e desempenhou diversas responsabilidades de publicação como assistente editorial da quarta e última edição de "The Concept".

Ele recebeu seu Bacharelado em Música em Composição de Jazz como protegido do Sr. Russell em 1982, juntamente com uma certificação diretamente de George Russell para ensinar "O Conceito" em particular e em seminários. Ele teve a honra de ajudar George e Alice Russell na preservação e propagação desse trabalho extremamente significativo desde então.

Andy Wasserman é uma das poucas pessoas selecionadas, certificadas e sancionadas por George Russell para representar seu trabalho exatamente como ele pretendia que fosse ensinado e compartilhado. Clique AQUI para ver um pôster de um seminário que Andy deu na The Jazz School (agora conhecida como The California Jazz Conservatory) em Berkeley, Califórnia.

George Russell foi o mentor de Andy não apenas no Conceito Cromático da Lídia, mas também na arte e ciência da composição musical. Leia mais sobre isso AQUI.


HOMENAGEM A UM HOMEM VERTICAL

George Russell permaneceu alto e resoluto como homem vertical, o que significa que ele reconheceu, ouviu e prestou sua atenção total a um poderoso centro magnético transformador interior. É esse processo interno profundamente significativo - seu essência - que o guiava todos os dias. Um nível muito alto de integridade, refinamento e excelência prevaleceu em sua vida. Beleza, verdade e bondade prevaleceram acima e além de qualquer outra coisa.

Figura influente e autenticamente inovadora na evolução do jazz moderno, George Russell (23 de junho de 1923 - 27 de julho de 2009) foi um de seus maiores compositores e seu teórico mais importante. Dele O Conceito Cromático Lídia de Organização Tonal, publicado pela primeira vez em 1953, é creditado como um grande pioneiro na música modal, pioneira em Miles Davis e John Coltrane.

A maioria dos desenvolvimentos mais importantes da música jazz desde a década de 1950 - da improvisação modal à eletrônica, dos polirritmos africanos à forma livre, da atonalidade ao jazz rock - foi levada a outro nível pelo trabalho pioneiro de Russell. Russell's Orquestra Living Time já se apresentou em todo o mundo, incluindo o Barbican Center e o Queen Elizabeth Hall em Londres, o Festival d'Automne e o Cîté de la Musique em Paris e o Tokyo Music Joy. Sua carreira como líder inclui grandes lançamentos de selos em LP e CD com mais de 30 gravações, trabalhando com músicos como Bill Evans, John Coltrane, Dizzy Gillespie, Max Roach e Jan Garbarek.

Entre os prêmios de Russell estão os seguintes:

  • Bolsa MacArthur "Genius" Grant
  • Prêmio Nacional de Mestrado em Jazz da Fundação Nacional das Artes (NEA)
  • duas bolsas Guggenheim em composição musical
  • seis bolsas NEA
  • três indicações ao Grammy
  • o American Music Award
  • o British Jazz Award
  • o prêmio Kennedy Jazz Living Jazz Legend
  • Prêmio de Realização da Federação Sueca de Jazz
  • eleição para a Academia Real Sueca de Música

O Conservatório de Música da Nova Inglaterra concedeu um título honorário de Doutor em Música a George Russell em 2005, depois que Russell se aposentou da faculdade, tendo ensinado 30 anos no Departamento de Jazz. Saiba mais sobre o trabalho de Maestro Russell no Conservatório de Nova Inglaterra AQUI.

As comissões de composição musical de Russell incluem o British Council, Swedish Broadcasting, o Glasgow International Festival, o Barbican Center e o Massachusetts Council on the Arts.

Ele ensinou em todo o mundo e foi condutor convidado de rádio finlandesa, norueguesa, dinamarquesa, sueca, alemã e italiana. Russell foi tema de documentários da National Public Radio (NPR), NHK Japan, Swedish Broadcasting e BBC.

"George Russell: A história de um compositor americano" by Duncan Heining é a biografia autorizada definitiva escrita sobre sua vida e música, publicada em dezembro de 2009 pela Scarecrow Press como parte de sua série de teorias e patrimônios culturais afro-americanos. O livro foi premiado Vencedor / Finalista do Prêmio ARSC de Excelência de 2010: Melhor pesquisa histórica em jazz gravado categoria.

Você pode descobrir mais sobre este livro NESTE LINK. Além disso, um artigo detalhado publicado em 2011 por The Jazz Review é discutida a extensão da vida e da música de George Russell, que inclui uma entrevista com Andy Wasserman. AQUI.


A Divisão de Música de Biblioteca do Congresso encomendou um ensaio para inclusão nas notas do programa em homenagem a George Russell em maio de 1999 Orquestra Living Time concerto no histórico Coolidge Auditorium da Biblioteca em Washington DC. CLIQUE ESTE LINK PARA LER O ENSAIO EM FORMATO PDF.


A arte e a ciência da gravidade tonal

George Russell's CONCEITO CROMÁTICO LÍDIANO DE ORGANIZAÇÃO TONAL - A Arte e Ciência da Gravidade Tonal é uma das teorias musicais mais importantes de todos os tempos.

capa de livroPERGUNTAS FREQUENTES

1. Qual é o conceito cromático lídia de organização tonal? O conceito cromático lídia de organização tonal é uma teoria da música e da obra de George Russell. Existe em um estado de evolução contínua desde o início dos anos 1950. A quarta edição mais recente (2001), intitulada "Volume Um: A Arte e Ciência da Gravidade Tonal". Esta nova publicação apresenta o trabalho de maneira altamente abrangente e organizada, superando totalmente as edições anteriores. A maioria das pessoas familiarizadas com esse corpo de conhecimento se refere a ele simplesmente como "O Conceito".

2. Qual é o objetivo do conceito cromático da Lídia? O objetivo principal do The Concept é compreender o comportamento de toda atividade musical (melodia, harmonia, ritmo e forma) do ponto de vista mais objetivo possível. Ele procura documentar observações dentro do “código genético” da música, traçando o quadro de leis que atuam como diretrizes para composição, improvisação e análise. Seu objetivo é fornecer um mapa do universo musical que lhe diga onde estão todas as estradas, mas não que estradas você deve seguir.

3. Qual é a principal diferença entre o Conceito Cromático Lydiano e todas as outras teorias da música? Diferentemente de qualquer outra teoria da música, o conceito de Russell estabelece a gravidade como a força motriz da música. Ao procurar o que a própria música está nos dizendo sobre sua própria estrutura elementar, The Concept fornece os meios necessários para conceber que um campo gravitacional de tons existe como uma ordem de unidade auto-organizada. O conceito não refuta as descobertas e contribuições de outras teorias musicais, mas explica onde suas verdades repousam no contexto da gravidade tonal.

4. O que é Gravidade Tonal? A gravidade tonal é o coração do conceito cromático lídia. Simplificando, o elemento básico da gravidade tonal é o intervalo do quinto perfeito. Todo tom dentro da afinação temperada igual da música ocidental se relaciona com qualquer outro tom, estando próximo - ou distante - do centro de gravidade, que é o tônico (ou "DO") da Escala Lídia. Existem 3 estados de gravidade tonal: vertical, horizontal e supra-vertical.

5. Por que a Escala Lídia é de suma importância neste Conceito? A Escala Lídia não foi escolhida como a escala primária para esse sistema de teoria musical, porque soa bem ou tem algum significado subjetivo ou histórico. Como o intervalo de um quinto é o alicerce da gravidade tonal, uma escala de sete tons criada por quintos sucessivos estabelece a ordem harmônica mais verticalmente unificada pela qual a gravidade desce cada quinto de volta ao singular tônico lídia. Quando sete quintos consecutivos ascendentes (ie - C, G, D, A, E, B, F #) são organizados dentro de uma única oitava, o resultado é a Escala Lídia.

6. Qual é a diferença fundamental entre a Escala Lídia e a Maior? Conforme descrito na resposta à pergunta anterior, a Escala Lídia tem um único tônico, também conhecido como "DO" da escala. A Escala Maior é conhecida como escala diatônica (significando: dois tônicos). Portanto, a diferença essencial entre essas duas escalas é que o Lidiano (uma única escala tônica) está em um estado de unidade consigo mesmo, e a Escala Maior, com seus dois tônicos, está em um estado de resolução.

7. O que é uma escala cromática da Lídia? A Escala Cromática Lydiana é a expressão mais completa do campo de gravidade tonal auto-organizado total com o qual todos os tons se relacionam com base no magnetismo próximo e distante de um tônico lídia.

8. Existem fundamentos históricos e acústicos subjacentes ao conceito? A edição recentemente publicada do Conceito entra em grande profundidade e discussão sobre os fundamentos históricos e acústicos subjacentes ao Conceito. Essas idéias são essenciais para entender o significado dessa teoria e são muito envolvidas e elaboradas para serem postadas neste site. Note-se que o livro atual apresenta esses assuntos específicos de maneira muito mais abrangente do que nas edições anteriores.

9. Quem pode se beneficiar mais estudando o conceito cromático lídia? Uma das belezas do The Concept é que ele foi projetado para músicos e não músicos. Sua contribuição é relevante em todos os gêneros estilísticos da música e em todos os períodos. Estende-se até além da música ocidental a algumas formas antigas de música não ocidental. A maioria dos estudantes do The Concept tendem a ser compositores, improvisadores e pessoas interessadas na análise de composições musicais já existentes. Muitas pessoas fora da música são atraídas para o conceito devido à sua visão objetiva da gravidade tonal. A marca indelével de George Russell como inovador de jazz, compositor e líder de banda (juntamente com seu trabalho como teórico) estabeleceu uma plataforma mundial para este trabalho que está intrinsecamente ligada ao desenvolvimento do jazz desde o início dos anos 1950.

10. Um estudante do Conceito precisa abandonar seu conhecimento já existente da teoria da música ocidental? Os alunos deste trabalho são capazes de adaptar suas próprias perspectivas musicais às idéias apresentadas pelo Conceito Cromático Lídia de Organização Tonal. Por exemplo, a análise de composições de JS Bach e Maurice Ravel está incluída no volume atual para reforçar a natureza abrangente da gravidade tonal.

GeorgeAndy1996cropWEB11. A edição revisada atual é dramaticamente diferente das edições anteriores? Sim. De um modo geral, as edições anteriores do Conceito Cromático Lydiano de Organização Tonal (que remontam a 1953) estavam mais focadas no aspecto "como fazer" da improvisação. O volume atual mais robusto, abrangente e detalhado adiciona profundidade e dimensão nunca antes publicadas através de exemplos exaustivos de análise, escalas, informações básicas e exemplos de teste para o aluno.

12. Quais são as considerações extra-musicais do conceito cromático lídia? O Conceito Cromático Lydiano de Organização Tonal de George Russell se estende muito além dos parâmetros usuais da teoria musical, tendo raízes profundas ligadas à ciência da acústica, física, cultura mundial e história política. Sua estrutura é aplicável em quase qualquer gênero estilístico da música - ocidental e não ocidental -, abrangendo a tradição clássica européia de maneira tão sólida quanto a linhagem dos inovadores do jazz. No lado esotérico, o “Conceito” faz conexões com disciplinas psicológicas e caminhos espirituais, nutrindo um equilíbrio entre os elementos extra-musicais internos e externos críticos para qualquer processo artístico.

13. Existem conexões traçadas no The Concept entre música e psicologia? Nenhuma forma de arte ou teoria está completa sem alguma base em psicologia e espiritualidade. Os artistas costumam descrever o processo de criatividade em termos transparentes e intangíveis. A maioria dos sistemas teóricos da música, se não todos, optou por ignorar a inclusão desse elemento interno chave. Enquanto o sistema do Sr. Russell incentiva cada aluno do "Conceito" a explorar suas próprias idéias e caminhos, ele discute livremente muitas idéias poderosas subjacentes a algumas perspectivas psicológicas específicas e tradições de sabedoria antigas e as relações entre a "essência" e a "personalidade" da pessoa. Os sistemas psicológicos antigos faziam analogias entre a evolução da mente e do ser de uma pessoa e termos metafóricos como escala, harmonia, vertical e horizontal.

14. O Conceito Cromático Lídia foi ensinado em alguma instituição educacional estabelecida? Russell desempenhou um papel fundamental na famosa Lenox School of Jazz e continuou a ensinar The Concept no Conservatório de Música da Nova Inglaterra em Boston por mais de 30 anos. Ele deu seminários nesse trabalho em todo o mundo e guiou pessoalmente inúmeros estudantes particulares. O conceito lídia está sendo ensinado por professores credenciados nas Universidades de Massachusetts e Indiana, na Longy School of Music e nos Josef Hauer Konservatoriums na Áustria. As versões lançadas anteriormente do livro foram usadas para ensinar o LCCOTO em faculdades e universidades de todo o mundo nos últimos 40 anos. Atualmente, há um pequeno número de instrutores nos Estados Unidos, Europa e Japão que são formalmente certificados por George Russell para ensinar o conceito.

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O texto a seguir, escrito por Andy Wasserman, é o prefácio da atual publicação impressa do Conceito Cromático Lydiano de George Russell de Organização Tonal - Volume Um, A Arte e Ciência da Gravidade Tonal (Quarta Edição, 2001, Concept Publishing Company)

GeorgeLeadsPathWEBComo você descobrirá em breve, o Conceito Cromático Lídia de Organização Tonal exige que pensemos de uma nova maneira. Embora seja inevitável que você traga o que sabe ao Conceito, você logo perceberá a dramática diferença dessa paisagem musical em que tons, escalas, acordes e modos ressoam dentro do Princípio da Gravidade Tonal. Para que isso comece a funcionar dentro de você e dentro da sua música, é altamente recomendável que você dê a essas idéias sua total abertura e atenção e, mesmo por breves momentos, abandone seus preconceitos sobre os fundamentos teóricos da música ocidental. O conhecimento que aparece neste volume do Conceito Cromático Lídia foi destilado com muito cuidado para permitir que os alunos do Conceito adaptem suas próprias perspectivas musicais a esta.

O núcleo unificado de idéias na raiz do Conceito tem o potencial de transportar a música para um reino de significado mais profundo. Abrir-se a essas possibilidades requer paciência, pensamento concentrado e estudo dedicado. Portanto, é importante perceber que você não pode assimilar essas idéias de uma base muito estreita, intelectualmente ou emocionalmente. Ao fazer um esforço para absorver a terminologia e a estrutura apresentadas aqui, sua base musical pode ser fortalecida e as conexões entre você e sua música mais inteligentes. Uma vez que a unidade do Conceito começa a penetrar na sua compreensão prática, tudo nele se torna útil. É então que sua mensagem desafia você a investigar musical e psicologicamente as coisas que pensa e sente. Por esse motivo, é crucial adotar o conceito de uma posição emocionalmente receptiva de buscar algo genuíno para si mesmo em um mundo onde a maioria das músicas está muito distante da inovação e da excelência. Fazer isso requer uma vontade de aprender que emana da auto-motivação. O Conceito tem uma maneira única de interpretar e traduzir as coisas de grande valor que a música pode nos dizer - algo sobre o significado de organização e gravidade. Seu objetivo é gerar novos caminhos em direção a maior liberdade no exercício do julgamento e discernimento estéticos que invocam uma realização mais objetiva da afirmação musical. O foco, a atenção e a consciência que você coloca no estudo do Conceito descobrirão um significado maior e uma expansão do seu entendimento musical, independentemente do gênero estilístico da música ao qual você o aplica.

Ao longo deste curso de estudo, você notará que termos como vertical, horizontal e a relação com estados de gravidade tonal sinalizam uma partida eloqüente do sistema consoante-dissonante maior-menor que é comumente ensinado aos alunos. Essa linguagem específica, quando integrada ao seu pensamento, pode trazer avanços pessoais que transmitirão insight e inovação ao seu ofício. As idéias estão inter-relacionadas para uma unidade como a de uma mandala, em vez dos elementos não-contíguos compartimentados que formam noções comumente aceitas de comportamento musical. Por sua própria natureza, o Conceito Cromático da Lídia lhe dará uma nova perspectiva que pode ajudar a dar vida à sua compreensão musical. Isso exige que você domine um senso de independência e autoconsciência. Tente "visualizar" os relacionamentos apresentados neste livro "ouvindo" seu conhecimento com um ouvido interno capaz de formular suas próprias idéias musicais singulares por meio da experiência de um foco interno. Este ponto focal pode ajudá-lo a decifrar entre as associações mecânicas superficiais que você está acostumado a fazer em suas composições ou improvisações e a qualidade da consciência que permite que muitos níveis de sutileza entrem em cena. Simplesmente imitar o que os outros tocaram e compuseram não é suficiente.

Pode ser benéfico para você considerar a adoção de uma atitude recíproca em digerir o Conceito, segundo o qual a energia que você dá durante a implementação de suas idéias estimulará sua passagem por inesperadas portas de descoberta. Ter um objetivo específico ao trabalhar com o Conceito pode ser útil. Se você é compositor, instrumentista, improvisador, educador, arranjador ou teórico, e mesmo que você venha a este livro de fora da profissão musical, encontrar um objetivo enquanto trabalha permitirá que você coloque esse conhecimento em ação e o tenha. Trabalho para você. Use este livro como um mapa para ajudá-lo a procurar o que se estende além da sua abordagem habitual. Isso exigirá que você examine algumas perguntas básicas sobre o significado por trás de uma organização de tons musicais e por que você toca ou escreve música. À medida que você absorve esse conhecimento e se torna mais íntimo de seus princípios fundamentais, como a atualidade de um "fazer" passivo que rende a tudo em escala que é mais alta que ela mesma (capítulo II), você pode começar a descobrir uma visão do seu inato. "habilidades de resposta" dentro de sua disciplina musical. Na sua essência, O Conceito Cromático Lídia de Organização Tonal cria uma gama auto-organizada e infinita de possibilidades para dominarmos.

Usado com permissão: Concept Publishing © 2002 Todos os direitos reservados

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